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Après les 7 erreurs de l’assistant réalisateur, il était temps d’aborder celles du réalisateur. Du « jeune » réalisateur de fiction tout particulièrement qui appréhende un métier difficile, jonché de petits pièges auxquels l’assistant réalisateur, entre... Afficher l’article complet

Événement ! Le Paris Images Location Expo – Salon des tournages, communément appelé « Salon des lieux de tournage », se tiendra le 21 et 22 janvier 2019 à la Grande Halle de la Villette de Paris. ... Afficher l’article complet

Dans le métier, nous sommes nombreux à utiliser ce service de messagerie pour nos emails personnels et surtout professionnels. Ses avantages sont indéniables : fiabilité et interopérabilité… avec les autres services de Google que... Afficher l’article complet

La loi du 5 septembre pour la liberté de choisir son avenir professionnel a transformé les OPCA (organismes paritaires collecteurs agréés) en opérateurs de compétences (OPCO) en recentrant leurs missions sur les services aux branches et aux petites entreprises. Pour ce faire, le gouvernement a invité les opérateurs historiques à se réorganiser autour de champs de cohérence et de pertinence économique forts. Afficher l’article complet

Le dernier mémoire en date, publié sur ARA, était celui de Morgane Cholet, étudiante en Arts du spectacle à l’Université Rennes 2, soutenu en juin 2017 et qui s’intitulait : « Quelle place pour l’assistant... Afficher l’article complet

Ces dernières années, Entertainment Partners (EP), le fabricant de Movie Magic Scheduling et de Movie Magic Budgeting, a fait de beaux efforts sur ses tutoriels afin d’aider ses utilisateurs à appréhender au mieux les... Afficher l’article complet

Dans l’absolu, le premier assistant réalisateur ne quitte jamais le plateau. Ceci afin de ne jamais manquer une miette de ce qu’il s’y passe pour coordonner au mieux ce dernier. Évidemment. Cependant, dans la... Afficher l’article complet

Institution chargée de contribuer à la prévention des risques professionnels dans la branche de la production cinématographique, le Comité Central d’Hygiène, de Sécurité et des Conditions de Travail de la production cinématographique (CCHSCT) a... Afficher l’article complet

Si la prévention des risques est une capacité quasi innée du monde animal, son exercice dans la sphère professionnelle introduit des contraintes qui requièrent, entre autres, une information des salariés et de leurs employeurs. C’est pourquoi le CCHSCT de la production cinématographique réfléchit aux moyens de diffuser une information utile à la prévention des risques […] Afficher l’article complet (source)

Utilisateurs de Movie Magic Scheduling, Entertainment Partners (EP) vient de publier une mise à jour principalement orientée vers la compatibilité avec le dernier système d’exploitation Apple, le même jour de sa sortie (24 septembre... Afficher l’article complet

À celles et ceux qui ne sont pas parfaitement bilingues, ce billet est pour vous. En effet, participer à un tournage dans la langue de Shakespeare fait peur. Très peur… Du moins, quand c’est... Afficher l’article complet

Bonjour Maxim, https://apps.apple.com/fr/app/pdf-squeezer/id504700302?mt=12

Bonjour Noël. Merci pour votre retour. Concernant l'exécution automatique du processus, j'ai trouvé sur un forum qu'il fallait en fait que le processus soit enregistré au démarrage au format application et non pas processus. Quand vous ouvrez Automator dans Applications et qu'il vous demande de choisir un modèle, choisissez Application. Ensuite double cliquez sur " Exécuter un script Shell ". Là, suivez la procédure expliquée précédemment en copiant le code. Exécutez, puis sauvegardez au format Application. Pour lancer le processus au démarrage faites comme indiquer précédemment en vérifiant bien que c'est une application que vous lancez et non pas un processus. Voilà, voilà ! Ça devrait fonctionner ;-)

FOCUS DU TRIMESTRE Risques liés aux rayonnements optiques : évaluation et protection Mise à disposition d’un local de restauration adapté : rappel des règles en vigueur Révision de la tarification des cotisations AT-MP « LA BOÎTE À OUTILS » : CONSEIL PRATIQUES ET DOCUMENTS-TYPES Nouvelle mesure de lutte contre le tabagisme : l’interdiction de vapoter dans les […] Afficher l’article complet (source)

Depuis quelques jours, le site internet " Horschamp, rencontres de Cinéma " a mis en ligne une nouvelle plateforme 'vidéothèque' qui regroupe plus de 200 leçons de cinéma de cinéastes et d'actrices/acteurs. https://www.horschampfrance.com/videotheque Plus de 50 de ces rencontres sont soutenues et organisées en France par Horschamp (Damien Chazelle, Nicolas Winding Refn, William Klein, Volker Schlöndorff, Kim Chapiron, Emmanuelle Bercot, Alexandre Desplat, Roman Polanski, Pedro Almodovar, François Ozon, Kiyoshi Kurosawa et biens d’autres…), les autres sont issues de captations de festivals, fondations, associations et événements du monde entier (Martin Scorsese, David Cronemberg, Ettore Scola, Ken Loach, Werner Herzog, Jim Jarmusch, Margarethe von Trotta, Steven Spielberg, Clint Eastwood... ). Vous pouvez ainsi revivre ses grands moments en version française, en version originale ou en version originale avec traduction en direct en français ou en anglais. Pour chaque masterclass, la date et le lieu de la rencontre sont précisés ainsi que la version (VO ou VF). Le cinéaste ou les actrices/acteurs sont présentés par une bio-filmographie. Une photo est également proposée. La vidéo de la rencontre se trouve plus bas, au milieu de la présentation. Le site possède également une rubrique entretiens ainsi qu'un onglet 'Agenda' répertoriant les prochaines rencontres de cinéma qui vont avoir lieu, confidentielles ou non. Le site permet aussi l'accès à 'LaCinetek des réalisateurs', un service de VOD (Video On Demand) consacré aux grands films du XXème siècle. Le catalogue a la particularité d'être constitué de films choisis et présentés par des réalisateurs du monde entier. Vous pouvez retrouver Horschamp sur Twitter : @HorschampFR Le site de LaCinetek : https://www.lacinetek.com/fr/

The English version of the study on the Women’s status in the French cinema and audiovisual industry between 2006 and 2015. This study was conducted jointly by the CNC’s Research, Statistics and Forecast Department and the Pilotage & Statistiques Department of Audiens. Summary : 21.0% of the films approved in 2015 were directed by women. Between 2006 and 2015, the number of approved films that were directed by women increased by 80.0% (from 35 to 63 films), while the increase in films directed by men was 42.3% over the same period. The average budget of the French initiative films directed by women is lower than that for all French initiative films and for films directed by men. In 2015, the average budget of French initiative films directed by women was €3.50 M, compared to €4.70 M for men directors. Over the period 2006-2015, the average budget of the films directed by women is 1.6 times lower than for films directed by men. That gap is tending to close, however. In ten years the average budget of the French initiative films directed by women increased 9.7%, whereas it dropped by 18.8% for men. A stronger presence of women directors in France than in other European countries : 22 % of the French films released in France in theaters between 2011 and 2015 were directed or co-directed by women, compared to 19 % of German films, 11 % of British films, 10 % of Italian films, and 11 % of Spanish films. France was the country where the number of films directed by women was highest in Europe over the period 2011-2015. 43.7% of employees in film production are women. Employment of women in the production of French initiative fiction films has shown very strong growth in the past ten years. The number of women employed in the sector increased by 20.0% between 2006 and 2014, whereas the growth figure was only 5 % for men. Women’s presence is highly variable depending on the job category. An analysis of feature film production by trade or profession shows that certain professions are clearly more “masculine” and others more “feminine”. Jobs where women are in the majority are script supervisor (96.0% women), wardrobe person (88.4% women) and hairdresser (74.0% women). On the other hand, there are few women gaffers (4.3%), grips (4.4%), and stagehands (5.5%). In film production, wages are generally lower for women. For a vast majority of the professions identified in feature film production, the average hourly wage is lower than for men. The differences are especially marked for certain categories of workers. The average remuneration of a woman feature film director is 42.3% lower than that of a man director. For a few trades, however, the spread is in favor of women. That is the case for the profession of script supervisor, the vast majority of whom are women. The average hourly wage of women script supervisors is 9.3% higher than for their male colleagues. The profession of stunt man/woman in feature film production (where women are few in number) also shows an average hourly wage that is slightly higher for women (+4.0%). To download the summary : http://www.cnc.fr/web/en/publications/-/ressources/11334150

Une enquête très complète et documentée sur comment Netflix fait du cinéma. http://www.slate.fr/story/147597/le-cinema-selon-netflix

Cette nouvelle base de données est une initiative de la Commission Nationale du Film France et du réseau des commissions du film locales (ou bureaux d’accueil des tournages) réparties sur l'ensemble du territoire français et soutenues par les collectivités territoriales. Elle a été développée avec le soutien du CNC. http://locations.filmfrance.net/fr Cette nouvelle base possède : un nouveau moteur de recherche multi-critères (par types et par région, par département notamment) mais aussi par nom (autocompletion) un meilleur affichage des photos un accès pro pour des informations complémentaires sur la localisation des décors et les contacts des propriétaires, la création de carnet de repérages - la création de compte est gratuite. Le compte pro s’adresse aux professionnels du cinéma et de l’audiovisuel à la recherche d’un décor. Il permet d'accéder à plus de lieux recensés dans la base de données, plus de photos et de bénéficier de renseignements plus détaillés sur chaque lieu. Le compte pro donne également accès à un tableau de bord qui comprend : - la fonctionnalité " Carnets de repérage " qui permet d'ajouter un décor repéré à un carnet de repérage et de répertorier l’ensemble des lieux intéressant pour un projet, avant de partager ce carnet avec l'équipe, - des informations pratiques. Le compte pro permet d'optimiser les recherches. Avec le compte pro, accès notamment à l'adresse précise du lieu ainsi qu'à sa localisation sur Google Maps. De nombreuses données de l’ancienne base ont été transférées dans ce nouveau site internet. Régulièrement mise à jour, ce nouvel outil offre un répertoire gratuit de plus de 17 000 lieux de tournages en France métropolitaine et outre-mer. Cette base de données n’a pas l’ambition d’être exhaustive ; elle permet à chaque territoire membre de Film France de mettre en valeur des décors soit emblématiques soit contribuant à illustrer la diversité des ressources locales. Cette base donne la possibilité aux particuliers, propriétaires d'un lieu qu'ils souhaiteraient proposer comme décor, de créer un compte propriétaire leur permettant d’inscrire gratuitement jusqu’à deux biens dans la base de données. La base propose également une section Ça s'est tourné près de chez vous qui dévoile les lieux de tournage des films et séries français, comme étrangers, ayant choisi d’implanter leurs histoires dans nos régions. Les lieux de tournage emblématiques des films répertoriés sont représentés par des cartes Google Maps et peuvent ainsi faire l'objet de balades ;-) (Les Balades Film France développées lors de la Fête du Cinéma 2017).

Grande nouvelle ! Aujourd'hui, l’association Lecteurs Anonymes lance la Scénariothèque ! La Scénariothèque est une base de données de scénarios de longs-métrages francophones sortis en salles. Contrairement aux Etats-unis, jamais en France n’ont été publiés en ligne des scénarios de long-métrages présentés dans leur format professionnel. L'objectif de l'association est pédagogique et culturel : parer au manque de visibilité en ligne des scripts français. On trouve dans la Scénariothèque des films grand public (Le Prénom), des films d’auteurs (Les Rencontres d’après minuit), des comédies (Le nom des gens), des polars (L’Enquête), des succès surprises (Discount), des succès à l’étranger (Les Innocentes)… Bref un panorama du cinéma français contemporain. Une trentaine de scénarios sont déjà en ligne et la liste s’allongera régulièrement. Les scénarios sont accessibles ici gratuitement, avec l’accord de tous les ayant droits. Retrouvez les Lecteurs Anonymes sur Facebook et Twitter.

Deux leçons de cinéma ont eu lieu lors de cette 70ème édition du festival de Cannes. La 1ère a été donnée par Clint Eastwood sous la forme d'une conversation en compagnie du critique américain Kenneth Turan. Le légendaire acteur et réalisateur a généreusement commenté ses films, son enfance et ses débuts. Plusieurs standing ovations ont électrisé la salle. Florilège. Sur l’enfance Enfant, j’adorais déjà les westerns. Mes idoles à l’époque ? Gary Cooper, James Stewart, John Wayne… Je suis né pendant la Dépression, mes parents ne mangeaient pas à leur faim mais petits, on ne s’en rendait pas compte. Avec ma sœur nous avions ce dont nous avions besoin. Sur la politique Aujourd’hui, on se tue avec le politiquement correct, on a vraiment perdu le sens de l’humour… Sur La route de Madison. Le film est inspiré d’un livre. À la première lecture, j’ai pensé que le protagoniste devait être la femme et non l’homme. Meryl Streep n’avait pas aimé le livre, en voyant le scénario elle a changé d’avis. Sur le nombre de prises sur les tournages ? J’aime faire un premier essai et voir ce qui se passe sur le visage de mes acteurs. Si ça fonctionne dès la première prise, tout le monde est pris dans cette dynamique positive, et c’est très bénéfique pour la suite du tournage. Sur sa passion pour la réalisation Le cinéma est complètement émotionnel, absolument pas intellectuel. Un exemple : j’aime jouer au golf mais je ne veux pas qu’on m’impose de jouer au golf. C’est pareil avec la réalisation. La vidéo complète avec traduction audio sur le site du Festival de Cannes en fin de page (58') : http://www.festival-cannes.com/fr/festival/actualites/articles/la-lecon-de-cinema-de-clint-eastwood Et en VO non traduite: La 2ème a été donnée par Alfonso Cuarón en compagnie du critique français Michel Ciment. Le réalisateur a commenté ses débuts, ses choix de films et sa relation avec l’industrie du cinéma américain. Extraits choisis. Sur ses débuts de cinéaste Je viens de la classe moyenne et j’ai grandi à une époque où l’âge d’or du cinéma était terminé au Mexique. Mais le cinéma, c’était mon instinct de survie. J’en avais besoin. Le parcours qui a suivi, je ne le recommanderais à personne. Sur sa relation avec Guillermo Del Toro Guillermo Del Toro était l’assistant du film sur lequel je travaillais également. En tant que technicien, on avait déjà une réputation. Del Toro était considéré comme un génie et j’étais jaloux de lui. Puis nous nous sommes rencontrés en sachant très bien qui était l’autre. Et nous avons commencé à travailler ensemble. Sur son premier film, Sólo con tu pareja A cette époque, le sida sévissait au Mexique et il y avait beaucoup d’homophobie. J’ai fait cette comédie pour aller à l’encontre des préjugés. Sur sa relation avec les Etats-Unis Je n’étais pas destiné à quitter le Mexique. Mais j’étais père de famille, j’avais besoin d’argent. Je ne pouvais plus avoir d’aides financières du pays. Quand on m’a offert un premier job à Hollywood, j’ai saisi l’occasion. Sur ses premières expériences à Hollywood Après deux films à Hollywood, j’avais besoin de me retrouver. Hollywood m’avait convaincu que je n’étais pas un réalisateur que l’on voulait engager et je l’ai cru. J’étais déçu par ce que je faisais. Alors, j’ai regardé les films qui m’avaient inspiré dès le début. En faisant Y tu mamá también, je me suis redécouvert en même temps que mon propre pays. Sur le film Harry Potter et le Prisonnier d’Azkaban Je ne connaissais rien de ce personnage. J’ai regardé le premier film et ça ne m’a pas impressionné. Je suis allé voir Guillermo Del Toro et c’est lui qui m’a conseillé d’accepter cette proposition. Il ne pouvait pas croire que j’hésitais à faire ce film. Sur le film Gravity J’avais enfin acquis la sagesse et la sécurité pour pouvoir diriger ce film selon mes conditions. C’était un long métrage que j’avais vraiment envie de faire, pour une fois. La vidéo complète avec traduction audio sur le site du Festival de Cannes (84') : http://www.festival-cannes.com/fr/festival/actualites/videos/la-lecon-de-cinema-d-alfonso-cuaron Et en VO non traduite :

FOCUS DU TRIMESTRE Visite d’information et de prévention et suivi individuel renforcé L’employeur doit informer la CPAM en cas de reprise anticipée du travail par le salarié Chèque santé et loi de financement de la sécurité sociale 2017 Indemnité journalière maternité et aide sociale « LA BOÎTE À OUTILS » : CONSEIL PRATIQUES ET DOCUMENTS-TYPES Grue à […] Afficher l’article complet (source)

Je trouve cette formation vraiment très enrichissante. Les masters class se sont très bien passées. On a pu voir énormément de gens du métier en très peu de temps qui ont pu nous donner d’excellents conseils sur nos projets. L’atelier écriture se déroule très bien également. Patrick est vraiment à l’écoute et sait vraiment comment nous driver sur nos dossiers. Il est d’une aide vraiment très précieuse pour chacun d’entre nous, bref je suis ravie de faire cette formation. J’espère que d’autres personnes pourront en bénéficier ! Merci au Cefpf Justine.M Afficher l’article complet

Merci Gandalf pour les précisions. Netflix parle aussi carrément de montage différent: « Il n'est pas inconcevable d'imaginer que l'on puisse prendre une copie du master et que l'on fasse un montage différent pour les mobiles. C'est quelque chose que l'on va étudier dans les années à venir ». Vive le Final Cut du réalisateur !! L'article dit aussi que " Netflix ambitionne de produire lui-même plus de la moitié de ce qu'il va diffuser à l'avenir. En 2017, il va envoyer dans ses tuyaux plus de 600 heures de contenus originaux, c'est 150 heures de plus qu'en 2016 ". Est-ce que du coup les réalisateurs auront une charte de mise en scène ? Lors de la masterclass de Joe Dante à la Cinémathèque, dont j'ai pu voir un petit bout du live, il disait qu'à l'époque (je pense 80, 90), travailler à la télé était très différent du cinéma parce que l'écran était tellement petit qu'on leur disait de faire beaucoup de gros plans ; aujourd'hui les gens ont de grands écrans et du coup il n'y a plus, selon lui, tellement de différences entre travailler pour la télévision ou le cinéma. 2' de 01:17:10 à 01:19:18 Est-ce que pour la diffusion sur mobiles Netflix reviendrait à une mise en scène de gros plans pour que le spectateur voit bien tout ?? Bye bye le magnifique plan large du cavalier solitaire s'éloigant dans le coucher de soleil ??!!...

Afin de lutter contre la pollution, mais aussi avec l’idée d’éliminer les véhicules les plus anciens de la circulation dans la Capitale, la Ville de Paris a mis en œuvre un plan d’action appelé à se déployer progressivement (cf. Bulletin municipal de la Ville de Paris n°6 – page 288 – Arrêté n° 2017 P […] Afficher l’article complet (source)

Si le Code du travail ne fournit pas d’indication précise sur la température minimale en dessous de laquelle les salariés doivent arrêter de travailler, certaines dispositions sont prévues pour assurer des conditions de travail adaptées et prévenir les risques liés au froid. A ce titre, selon l’article R4121-1 et suivants du Code du travail, l’employeur […] Afficher l’article complet (source)