Anim

Le magazine en ligne Slate.fr a publié, vendredi 27 mars dans une de ses tribunes, une lettre dans laquelle la réalisatrice et scénariste Anne Villacèque s'adresse à une jeune cinéaste prometteuse des années 1990, sorte de plaidoyer en faveur, selon ses termes, « d'un cinéma de femmes », suggérant qu'il y ait « davantage de femmes dans le Cinéma, davantage de femmes dans l'Histoire ». En voici un extrait... Comme tes films légers se sont transformés en projets ambitieux, ça coince. Tu réalises un téléfilm sur un sujet féminin, sans politique ni métaphysique, c'est ce qu'on attend de toi. Tu n'as pas 30 ans. Tu aimes passionnément le cinéma. Tu sors d'une grande école, probablement La Fémis, où ta vocation a mûri sous le regard protecteur d'un directeur enthousiaste et d'enseignants bienveillants. Au début, tout te réussit. Ton âge, l'assurance de tes presque 30 ans, ton parcours en philo, sont des atouts dont tu es consciente et qui t'ouvrent bien des portes. En vérité, elles s'ouvrent toutes devant toi. Tu n'as qu'à les pousser du bout des doigts et elles s'ouvrent. Comme le cinéma français se porte bien à cette époque, comme Canal+ n'a pas encore sombré, les jeunes femmes cinéastes sont alors des objets de curiosité très convoités. À cette époque-là, elles se comptent encore sur les doigts d'une seule main. Mais, à n'en pas douter, pas pour longtemps, car une nouvelle ère s'annonce, l'ère des femmes cinéastes. Des tables rondes s'organisent autour de cette question très tendance : « Y a-t-il un cinéma de femmes ? » Quand on t'invitera à y participer, tu hausseras les épaules. Tu diras que non, un cinéma de femmes, quelle idée. Pour toi, il n'y a que le Cinéma, le Seul, le Grand, le Vrai. Et puis bien sûr il y a des femmes, trop peu encore, qui font du cinéma. Toi, tu prétends t'intéresser, tout autant que les hommes, au polar, à la politique, aux questions sociales et même métaphysiques. Et comme tu as vu An Angel at My Table pendant tes années Fémis, tu sais maintenant quel est ton horizon. Parfois l'idée te traverse quand même, qu'en dehors de Jane Campion, les femmes cinéastes n'ont eu jusqu'ici que peu d'ambition, trop peu en vérité. Pourquoi s'obstinent-elles donc à ne faire que des films à la marge, des films qui ne concernent souvent qu'elles, ou presque ? Pourquoi y a-t-il si peu de Jane Campion en France et dans le monde ? Pourquoi Barbara Loden n'a-t-elle fait que Wanda ? Tu ne comprends pas. Mais tu sais que toi, au moins, tu ne tomberas pas dans le piège. Petits films bricolés, très peu pour toi. Tu rêves de grands beaux films, réalisés avec style, et des comédiens monstres. Voilà ton horizon de jeune cinéaste prometteuse des années 1990, le seul qui vaille vraiment la peine. Au début tu prends ton temps. Tu as la vie devant toi. Comme après tes années d'études tu découvres à peine la vie et les gens, tu réalises d'abord des documentaires pour mieux comprendre le monde autour de toi. Et comme décidément tout te sourit à cette époque, il y a justement une nouvelle chaîne de télévision, Arte, avec un capitaine épatant à la direction des programmes documentaires. Ton premier travail est tout de suite remarqué. Pendant quelques années tu es libre, tu te sens bien dans ta peau de cinéaste documentariste. Pas pour longtemps. Comme tes petits films légers du début se sont transformés peu à peu en projets plus sombres et ambitieux, ça coince, ça pinaille. Qu'à cela ne tienne : tu te dis que c'est le bon moment pour passer à la vitesse supérieure. Tu écris un scénario de long-métrage avec une jeune scénariste sortie de La Fémis, elle aussi, et qui n'a pas plus d'expérience que toi du Grand Monde du Cinéma. Un an après, vous décrochez l'avance sur recettes du premier coup. Et maintenant, il te faut choisir un producteur. Tu n'as que l'embarras du choix. Un premier film avec l'avance sur recettes en poche, ça ne se refuse pas. Tu ne te dis pas que tu vas choisir le producteur le plus sympa ou le plus riche. Tu choisis plutôt le producteur du film le plus gonflé du moment. Tu le choisis les yeux fermés. L'accord se conclut en cinq minutes. Le producteur est ok pour tout : liberté totale sur le casting, liberté totale sur les choix de mise en scène. Comme tu viens d'avoir un premier enfant – forcément, tu as maintenant plus de 30 ans, il était temps –, le producteur a largement le temps de monter le financement. Ça t'arrange bien, ce délai, à cause de ton bébé. Le financement va plus vite que prévu. Le scénario trouve preneur à tous les coups. Canal, Arte, région, rien ne lui résiste. Mais là pourtant, bizarrement, avec la production, ça se complique. Tout à coup il y a très peu d'argent pour le film, même avec l'avance, Canal, Arte et la région en poche. Trop peu d'argent pour payer correctement l'équipe, et trop peu pour tourner plus de six semaines, quand la norme, à l'époque, même pour un premier film, c'est plutôt huit. [...] Lire la lettre en entier sur le site Internet de Slate.fr. (Publié avec l'aimable autorisation de son auteure) Photo, illustrant la vignette de cet article, Karen Zhao via Unsplash Afficher l’article complet

Afficher l’article complet

Google possède probablement la plus grosse base de données des déplacements réalisés par l’humanité. Tous les smartphones Android sur la planète ainsi que tous les iPhone qui utilisent au moins l’un de ses services transmettent régulièrement leur position. Cette immense connaissance est mise à profit pour suivre les effets du confinement lié au coronavirus dans quasiment le monde entier (il manque notamment la Chine, où les services de Google sont complètement absents). Source : https://www.igen.fr/services/2020/04/google-utilise-ses-donnees-de-geolocalisation-pour-suivre-le-confinement-dans-le

Afficher l’article complet

Le CNC (Centre national du cinéma et de l'image animée) a publié, fin mars, deux études sur le cinéma en 2019 : l'une dresse un état des lieux de la production cinématographique et l'autre, des coûts de production des films d'initiative française. On remarquera un nombre de films agréés stable mais une baisse significative des coûts de production de l'ensemble des genres de films, de même qu'une nette baisse de la part des dépenses techniques. La production cinématographique en 2019 - Le nombre de films agréés est stable à 301 films (+0,3 %). Le nombre de films d'initiative française est en légère hausse à 240 films (+1,3 %, soit +3 films). Les premiers et deuxièmes films représentent 51,7 % des films d'initiative française en 2019. - Le nombre de coproductions internationales demeure à un niveau élevé à 116 films (deux films de moins qu'en 2018). - 1 116,62 M€ sont investis dans la production de films agréés (-0,8 % par rapport à 2018). - La production de films d'initiative française est de nouveau marquée par l'augmentation du nombre de films d'initiative française dont le budget est inférieur à 4 M€, qui passe de 148 films à 161 films. En particulier, 74 films ont un devis inférieur à 1 M€ (cinq films de plus qu'en 2018). Entre 1 M€ et 4 M€ de devis, le nombre de films passe de 79 films à 87 films. 36 films ont un devis supérieur à 7 M€, soit trois de films de plus qu'en 2018. - Le devis moyen des films d'initiative française diminue de 6,8 % par rapport à 2018 pour atteindre 3,76 M€ en 2019. Sur les dix dernières années, le devis moyen des films d'initiative française diminue en moyenne de 4,1 % par an. En 2019, le devis médian diminue de 12,5 % à 2,35 M€. - Les investissements des chaînes de télévision dans les films agréés diminuent de 3 % à 273,24 M€ dans 171 films (quatre films de moins qu'en 2018). Ceux des chaînes payantes baissent de 5,5 % à 151,65 M€. Elles participent au financement de 160 films agréés en 2019, soit quatre de moins qu'en 2018. Les investissements des chaînes en clair sont stables (+0,3 %) et atteignent 121,59 M€. Elles coproduisent et préachètent 108 films en 2019 (huit films de moins qu'en 2018). - Les financements publics à destination des films d'initiative française (soutien automatique et soutiens sélectifs du CNC + aides régionales) sont en recul de 8,1 % en 2019 et s'établissent à 81,62 M€. Les soutiens du CNC (automatique et sélectifs) diminuent de 7,3 % à 59,72 M€ et ceux des régions reculent de 10,0 % à 21,90 M€. - Le nombre de films sans financement de chaînes de télévision augmente en 2019 à 130 films agréés soit le plus haut niveau de la décennie (cinq films de plus qu'en 2018). 36,3 % des films d'initiative française se produisent sans chaîne de télévision en 2019, soit 87 films. 77 % de ces films ont un devis inférieur à 1 M€ et 41,4 % sont des premiers films. - Les films de fiction d'initiative française agréés totalisent 6 115 jours de tournage, soit 131 jours de moins qu'en 2018 (-2,1 %). Cette évolution s'explique par la baisse du nombre de jours de tournage à l'étranger (-236 jours soit -15,5 %) alors le nombre de jours de tournage sur le territoire français progresse de 2,2 % à 4 827 jours en 2019 contre 4 722 jours en 2018. Cette progression concerne à la fois les tournages en décors naturels (+80 jours, soit +1,8 %) et les tournages en studio (+25 jours, soit +9,4 %). Les coûts de production des films en 2019 - Le coût moyen des films de fiction baisse (-17,4 %) à 4,98 M€. Cette baisse est en grande partie imputable à l'agrément en 2018 d'un film de fiction à très gros budget, Valérian et la Cité des mille planètes (187,7 M€). En revanche, le coût médian des films de fiction est stable à 3,53 M€ (3,49 M€ en 2018). - 55 films d'initiative française agréés en production ont été réalisés par des femmes, soit 44,7 % de plus qu'en 2018. Cette évolution concerne aussi bien les films de fiction (42 films en 2019, soit +20 %) que les films documentaires (13 films, +333,3 %). Aucun film d'animation n'a été réalisé par une ou plusieurs femmes entre 2010 et 2019. - Les dépenses de rémunération (droits artistiques, frais de personnel, rémunérations des producteurs, dépenses d'interprétation et charges sociales) composent en 2019 58,2 % du coût total d'un film et retrouvent un niveau comparable à celui observé sur la décennie (57,6 % en moyenne entre 2010 et 2019). La part des dépenses de tournage représente 31,1 % des coûts de production des films de fiction en 2019 (27,5 % en 2018). La part des dépenses techniques est en revanche en nette baisse à 10,7 % (19,5 % en 2018), et s'inscrit en dessous de la moyenne constatée sur la décennie (12,5 %). - Le montant des dépenses réalisées à l'étranger tous genres confondus est en baisse de 12,6 % à 192,22 M€. La part des dépenses effectuées hors de France continue de diminuer en 2019 : elle s'élève à 20,1 % du total des dépenses des films agrées, contre 21,3 % en 2018. Cette part de dépenses à l'étranger varie selon le genre du film, à 21,2 % pour la fiction, contre 17,7 % pour le documentaire et 8,1 % pour l'animation. - Sur l'ensemble de la période 2010-2019, le montant total de crédit d'impôt atteint 654,34 M€, soit 22,8 % des dépenses totales éligibles et 11,4 % du coût total des films de fiction. En 2019, le montant total du crédit d'impôt s'élève à 102,92 M€, soit 29,2 % des dépenses éligibles et 16,2 % du coût des films de fiction. Lien vers le téléchargement de l'étude complète sur la production cinématographique sur le site Internet du CNC Lien vers le téléchargement de l'étude complète sur les coûts de production sur le site du CNC. (Sources CNC) Afficher l’article complet

Dominique Boutonnat a présidé hier un conseil d’administration du CNC, auquel était soumis une série de mesures d’urgence destinées à adapter l’action publique aux conséquences de la pandémie de Covid-19, tant pour soutenir les auteurs et les entreprises du secteur, que pour permettre au public de continuer à accéder aux œuvres en période de fermeture des salles de cinéma. Les deux premières mesures adoptées par le conseil d’administration tendent à renforcer la présence du CNC aux côtés des professionnels du secteur, en complément des dispositifs déjà mis en place par l’Etat (à retrouver ici)... contacts média : Sophie Charbonnier : 01 44 34 34 71 – 06 37 62 77 20 Vivien Plagnol : 01 44 34 34 76 – 06 85 51 66 81 cnc-servicepresse@cnc.fr Afficher l’article complet

Cette période de confinement national n’a pas que du mauvais, profitez-en pour nourrir votre cinéphilie ou simplement passer en séance de rattrapage. Pour vous aidez, voici un tour d’horizon des cinémathèques, services de streaming, plateformes de vidéos qui proposent des œuvres divertissantes, classiques, inédites, fictionnelles ou documentaires pour les grands et les enfants. Afficher l’article complet

Si vous avez épuisé les catalogues des plateformes VOD auxquels vous êtes abonné ou que vous n’êtes abonnés à aucune, vous avez la possibilité de trouver de très bons films sans souscrire à aucune offre. La seule contrepartie est de laisser un peu le hasard vous guider dans vos recherches. De belles découvertes garanties... Afficher l’article complet

Dominique Boutonnat a présidé hier un conseil d’administration du CNC, auquel était soumise une série de mesures d’urgence destinées à adapter l’action publique aux conséquences de la pandémie de Covid-19, tant pour soutenir les auteurs et les entreprises du secteur, que pour permettre au public de continuer à accéder aux œuvres en période de fermeture des salles de cinéma. Les deux premières mesures adoptées par le conseil d’administration tendent à renforcer la présence du CNC aux côtés des professionnels du secteur, en complément des dispositifs déjà mis en place par l’Etat (à retrouver ici) : Un fonds exceptionnel d’urgence à destination des auteurs qui connaissent une chute d’activité de plus de 50%, créé à l’initiative de la SACD (Communiqué de presse SACD), sera financièrement soutenu par le CNC. Quand les auteurs, dont les revenus peuvent être très cycliques et étalés dans le temps, ne pourront justifier qu’ils remplissent les conditions pour bénéficier du Fonds de solidarité créé par l’Etat (baisse d’activité de 70 % au mois de mars 2020 comparé au seul mois de mars 2019, ou de 50 % au mois d’avril 2020 comparé au seul mois d’avril 2019), une aide forfaitaire de 1 500 euros pourra leur être versée s’ils justifient de leur perte de revenus par rapport à la moyenne mensuelle de leurs revenus de l’année 2019, ou par rapport à une période de référence encore plus longue et qui serait plus adaptée au cycle de leurs créations. « Il est absolument fondamental, si l’on veut protéger la filière, de venir en aide au premier des maillons de la chaîne, les auteurs », souligne Dominique Boutonnat. En direction de toutes les entreprises du secteur – producteurs, distributeurs, exploitants, éditeurs vidéo, exportateurs – il est désormais prévu que chaque structure qui ferait face à une difficulté de trésorerie que les mesures de l’Etat ne lui permettraient pas de surmonter et qui mettrait en cause sa survie et celle des talents qu’elle emploie, pourra mobiliser par anticipation jusqu’à 30% de son compte de soutien au CNC, avant même d’être en mesure de développer ses nouveaux projets. En outre, pour accompagner les industries techniques dans leurs projets d’investissement liés à l’organisation du travail à distance et aux plans de reprise d’activité, le CNC lance un appel à projet dédié. Pour Dominique Boutonnat, « ces investissements sont non seulement une réponse à la crise, mais permettront, au-delà de cette période, d’accroitre durablement la compétitivité de la filière. » Enfin l’accès immédiat du public aux nouveaux films de cinéma sera facilité. Source : CNC

Comme tous les ans, le CNC publie son bilan de la production cinématographique pour 2019. En voici les principaux enseignements : La production cinématographique française reste à un niveau élevé En 2019, le nombre de films agréés est stable à 301 films (+ 1 film), dont 240 films d’initiative française (+1,3 %, soit + 3 films). Au global, le niveau de production de films français demeure le plus élevé de la décennie. Stabilité des investissements En 2019, les investissements pour l’ensemble des films français sont stables (- 0,8 %) à plus de 1 116 M€. En revanche, les investissements dans les films d’initiative française diminuent plus nettement de 5,6 % à 903 M€ en 2019. Les investissements des chaînes de télévision diminuent de 3 % : ils ne représentent plus que 273 M€, dans 171 films (quatre films de moins qu’en 2018). Une augmentation des films à petit budget La production 2019 est de nouveau marquée par l’augmentation du nombre de films d’initiative française dont le budget est inférieur à 4 M€ : 161 films en 2019 contre 148 films en 2018. Il faut toutefois souligner l’accroissement parallèle du nombre de films qui ont un devis inférieur à 1 M€, (74 soit cinq de plus qu’en 2018) et de ceux qui ont un devis supérieur à 7 M€ (36 soit trois films de plus qu’en 2018). Hausse du nombre de jours de tournage en France En 2019, les films de fiction d’initiative française totalisent 4 827 jours de tournage sur le territoire français soit une progression de 2,2 %. Augmentation du nombre de films sans préfinancement de chaînes de télévision Le nombre de films sans financement de chaînes de télévision augmente à 130 films agréés en 2019, soit le plus haut niveau de la décennie (cinq films de plus qu’en 2018). Ce sont donc plus de 36% des films d’initiative française qui se produisent sans chaîne de télévision en 2019, 77 % ont un devis inférieur à 1 M€ et plus de 41 % sont des premiers films. Une production diversifiée de documentaires et de films d’animation La production de films documentaires reste dynamique en 2019 avec 56 films d’initiative française (sept films de plus qu’en 2018) soit le plus haut niveau depuis plus de 25 ans (dont le devis moyen atteint 0,57 M€). Parallèlement, dix films d’animation sont agréés dont 5 films d’initiative française pour un devis moyen de près de 6 M€. Source : https://www.cnc.fr/professionnels/communiques-de-presse/bilan-de-la-production-cinematographique-en-2019_1144812

Et voici deux nouvelles failles de sécurité pour Zoom : https://www.macg.co/logiciels/2020/04/et-voici-deux-nouvelles-failles-de-securite-pour-zoom-112991 Zoom sued for allegedly sharing users' personal data with Facebook : https://www.cbsnews.com/news/zoom-app-personal-data-selling-facebook-lawsuit-alleges/

Madelen plateforme VOD de l'INA MUBI Les 3 premiers mois sont à 1€ Mubi c’est un film ajouté et un supprimé au catalogue tout les jours. En ce moment on y trouve J’ai tué ma mère de Dolan, ou Mon oncle d’Amérique d’Alain Resnais. Un catalogue condensé mais riche et varié. La Cinetek Pour 3,99 € par mois La Cinetek c’est un thème duquel découle 10 films disponibles pendant un mois. Des films conseillés par des réalisateurs avec en bonus une interview d’un cinéaste à propos d’un des films de la liste. Ce mois-ci retrouvez 10 films sur le thème « Au coeur de la nuit ». Univercine... Afficher l’article complet

Malgré l’annulation des festivals qui devaient avoir lieu pendant la période de confinement. Beaucoup ont décidé de s’adapter en organisant des « festivals à la maison »... Afficher l’article complet

« L'ombre est noire toujours même tombant des cygnes. » (Victor Hugo, La Fin de Satan, 1886) Étrange de constater que le retour officiel de l'AFC à IMAGO*, début mars, coïncide avec la fermeture de frontières d'un grand nombre de pays… Eric Gautier - représentant de l'AFC pour les question internationales - et moi-même, présents à l'Assemblée générale annuelle d'Imago, à Bruxelles, nous nous doutions que l'AFC allait être désignée comme un vilain petit canard par quelques-uns pour avoir claqué la porte d'Imago en 2013… Impossible, en revanche, d'imaginer qu'un autre volatile allait renvoyer d'urgence dans leurs pays respectifs une assemblée de directeurs et directrices de la photographie représentant 53 nationalités… Alors que les épidémiologistes pointent du doigt la chauve-souris ou le pangolin - voire une combinaison des deux - les économistes parlent plutôt aujourd'hui d'un cygne noir, théorisé par le statisticien Nassim Nicholas Taleb**… Dans le langage des marchés, le « cygne noir » est un événement inattendu, d'une portée exceptionnelle dont l'ampleur des conséquences - heureuses ou malheureuses - est énorme. Aujourd'hui, l'existence de cygnes noirs n'a rien de surprenant. Mais au XVIe siècle, l'ancien monde était convaincu que tous les cygnes, sans exceptions, étaient blancs. Ce n'est qu'en 1667, en Australie, que des explorateurs allemands découvrent des cygnes noirs. Et voilà comment les mots « cygne noir » désignent aujourd'hui l'idée qu'une impossibilité théorisée peut ensuite être réfutée. L'importance de la métaphore est qu'elle constitue une analogie montrant la fragilité des systèmes de pensée. Talbeb illustre son propos en prenant l'exemple d'une dinde que l'on nourrit chaque jour de son existence dans le but de la manger à Noël… Du point de vue de la dinde, l'idée de sa vie se résume à : « On va me nourrir tous les jours jusqu'à ma mort naturelle, et cela ne changera jamais. » Si chaque journée qui passe semble confirmer cette prévision, elle rapproche la dinde paradoxalement du « cygne noir », c'est-à-dire de son exécution la veille de la fête, sans qu'elle s'y attende. Alors que des scientifiques, des philosophes et des sociologues tentent aujourd'hui de trouver les raisons logiques pour expliquer a posteriori l'arrivée de ce coronavirus, Syrine (17) me fait lire ses lettres de motivation qu'elle doit remettre aujourd'hui, jeudi 2 avril, à différentes universités… Voilà au moins un signe tangible que la vie continue alors que nos tournages sont toujours à l'arrêt… Entre ses vœux, elle me montre des images qui circulent actuellement sur les réseaux sociaux, non pas sur le ballet de Tchaïkovski mais sur le tube My Everything, de Barry White***. Elle me cite les propos du chorégraphe Medhi Kerkouche, qui les a mis en ligne : « On nous a dit qu'on ne pouvait pas sortir… Pas qu'on devait arrêter de danser… ». Et voilà comment des albatros qui refusent de marcher chassent immédiatement le chant d'un cygne ! Alors, avant de se serrer à nouveau autour d'une caméra sur l'épaule, d'un projecteur qui bat, d'un comédien qui postillonne, d'un perchman qui grimace, d'un accessoiriste qui court, d'une directrice de production qui transpire, d'une maquilleuse qui retouche une ride, d'un coiffeur qui rectifie une mèche, d'un chef opérateur du son qui ajuste un HF, d'une scripte qui replace un objet, d'un assistant réalisateur qui lance un « Moteur », d'une assistante caméra qui mesure une distance, d'un réalisateur qui fait tomber son scénario, continuons surtout de danser, de dessiner, de photographier, d'écrire, de chanter, de composer, sans avoir peur du silence qui nous permet de mieux écouter mais aussi de mieux regarder… Car, à l'heure où le temps semble arrêté, où des Italiens s'interrogent légitimement sur le bien-fondé d'une Europe, la créativité et la solidarité ne seront-elles pas des atouts majeurs pour vaincre une pathologie qui révèle une société bien au-delà de ses services hospitaliers ? * www.imago.org ** www.lesbelleslettres.com/livre/1407-le-cygne-noir *** www.leparisien.fr/culture-loisirs/confinement-la-video-de-cette-choregraphie-a-distance-fait-un-carton-31-03-2020-8291310.php Afficher l’article complet

Pearle* et ses membres appellent l'UE et les gouvernements des États membres à apporter leur soutien total pour surmonter cette période afin d'éviter les faillites et les fermetures dans un avenir proche. Cet article L’impact du Coronavirus : mobilisations européennes est apparu en premier sur SYNDEAC. Afficher l’article complet

En relation avec la situation actuelle due à la pandémie de Covid-19, la fédération internationale des directeurs de la photographie Imago propose de consulter sur son site un rapport faisant état des mises à jour les plus récentes d'informations en provenance des associations étrangères de directrices et directeurs de la photo. “We believe that the transfer of information and experiences can help inspiring us when we know how our other colleagues around the World work to aid and influence our Governments of the urgent need to implement financial aid for film production and culture sector, and all our colleagues who now experience income halting.” « Nous pensons que l'échange d'informations et d'expériences peut nous donner des idées, et nous permettre de savoir comment nos collègues du monde entier travaillent à sensibiliser nos gouvernements au besoin urgent de mettre en œuvre des aides financières à la production cinématographique et à la culture, et d'aider les collègues qui connaissent maintenant l'arrêt de leurs sources de revenus. » (Paul René Roestad, président d'Imago, et Louis-Philppe Capelle, secrétaire général) Lire un message du président d'Imago (en anglais) Lire la présentation du rapport des associations (en anglais) Ci-dessous, le PDF du rapport donnant un aperçu, en anglais, de la pandémie vue par quelques-unes des diverses associations de DoP autour du monde. Afficher l’article complet

L'AFC a le plaisir d'annoncer son retour au sein de la fédération - ex européenne et aujourd'hui internationale - des directeurs de la photographie Imago. Cette rentrée a été saluée à l'unanimité (moins une abstention) lors de l'Assemblée générale annuelle d'Imago (IAGA) qui s'est tenue, mercredi 12 mars 2020, à Bruxelles. L'AFC y était représentée par Gilles Porte, président, et Eric Gautier, en charge des questions internationales. Crée entre Rome et Paris en décembre 1992, à l'initiative du directeur de la photographie italien Luciano Tovoli, AIC, ASC, la fédération Imago comptait à sa naissance quatre pays fondateurs : l'Allemagne, la France, l'Italie et le Royaume-Uni. Rejoints au fil des années par l'Autriche, le Danemark, l'Espagne, la Finlande, la Hongrie, la République tchèque, la Suède et bien d'autres membres de la Communauté européenne, pour être suivis ensuite par de nombreux pays de par le monde. L'AFC avait pris du recul concernant sa présence à Imago il y a quelques années. Désormais, Imago compte 56 pays. Le retour de l'AFC coïncide d'ailleurs avec l'entrée de l'ASC (Etats-Unis) et de celle de trois pays d'Amérique latine en tant que membres actifs : le Brésil (ABC), la Colombie (ADFC) et l'Uruguay (SCU). La prochaine élection du nouveau président d'Imago - Paul René Roestad, FNF (Norvège), ne se représentera pas - a été reportée à la fin de l'année (sans doute en octobre) en raison de la pandémie de Coronavirus. Consulter le site Internet d'Imago. Afficher l’article complet

Un florilège d'articles sur une application à éviter vraisemblablement, si vous tenez à vos données personnelles. --- La propagation du coronavirus et les mesures prises à son encontre auront au moins été profitables à certaines entreprises. Les éditeurs d’applications et de logiciels de visioconférences pour les professionnels ont vu les téléchargements de leurs solutions exploser ces dernières semaines. Au mois de mars, elles ont été téléchargées plus de 62 millions de fois la semaine du 14 au 21 mars, soit une croissance en augmentation de 90% par rapport à 2019. Zoom grand gagnant de l’équation... 31 mars - Le confinement fait exploser le téléchargement d’applications de visioconférence... - 01net Les découvertes de problèmes de confidentialité concernant Zoom se multiplient alors que ce service de visioconférence connait un engouement énorme en ce moment. Dernier en date, des milliers de profils (adresses mail et photos de profil) sont partagés sans le consentement explicite des utilisateurs. 1 avril - Zoom au cœur de nouveaux problèmes de confidentialité - Mac Génération Les utilisateurs de Zoom sont confrontés à une multiplication de faux liens et de fausses applications. Ils doivent également faire face à des intrus qui polluent les réunions à coup de mauvaises blagues. 31 mars - Zoom, le service de vidéoconférence ultra-populaire, attire aussi les trolls et les pirates - 01net Propulsé sous le feu des projecteurs à cause du confinement et de l’essor des visioconférences, Zoom est critiqué de toute part. Quelques mois après la faille de sécurité majeure liée à son app macOS, quelques jours après une polémique concernant l’app iOS qui partageait trop de données avec Facebook et alors que son app macOS est critiquée pour ses méthodes d’installation, on apprend aujourd’hui que ses flux vidéo ne sont pas chiffrés de bout en bout, contrairement à ce que Zoom prétend. 31 mars - Zoom ne chiffre pas les conversations de bout en bout, malgré ses promesses - Mac Génération Depuis le début de la crise sanitaire due au coronavirus, elle est devenue l’application gratuite la plus téléchargée dans 77 pays, dont la France et les États-Unis, sur iOS (système d’exploitation mobile d’Apple) et dans 32 pays sur Android (Google), comme le rapportaient les Echos le 26 mars. Face à cette popularité, des voix se sont élevées pour alerter sur d’éventuels problèmes liés à la collecte et la gestion des données personnelles par la société américaine, et plus généralement le respect de la vie privée de ses utilisateurs. 31 mars - Données personnelles : l’application de visioconférence Zoom est-elle intrusive ? - Libération Using Zoom carries a lot of privacy risks. But there are other alternatives—that don’t want to monitor you. 23 mars - Zoom is watching you. Here’s what you can do about it - Decrypt Zoom est l’une des solutions de visioconférence les plus populaires, surtout dans le monde de l’entreprise. Comme Skype ou Hangout, cette app permet de créer des réunions virtuelles que les participants peuvent rejoindre avec leur ordinateur et une webcam. Le chercheur en sécurité Jonathan Leitschuh a découvert plusieurs failles de sécurité dans l’app macOS du service, dont la plus importante permet à un site web d’activer la webcam d’un Mac sans aucune interaction de la part de l’utilisateur. 9 juillet 2019 - Le client macOS de Zoom peut activer la webcam de votre Mac sans votre accord - Mac Génération A vulnerability in the Mac Zoom Client allows any malicious website to enable your camera without your permission. The flaw potentially exposes up to 750,000 companies around the world that use Zoom to conduct day-to-day business. 8 juillet 2019 - Zoom Zero Day: 4+ Million Webcams & maybe an RCE? Just get them to visit your website ! - Medium ---

Le Syndeac est signataire d’une lettre commune rédigée par Culture Action Europe et d'une lettre ouverte initiée par le groupe des Verts/ALE du Parlement européen Cet article Coronavirus : le Syndeac soutient les démarches des réseaux européens est apparu en premier sur SYNDEAC. Afficher l’article complet

À travers une collection de portraits questions/réponses, l’Union présente les membres de l’association. Aujourd’hui Pierre Baboin. Quand…L’article En Aparté #2: un portrait de Pierre Baboin est apparu en premier sur L’Union des Chefs Opérateurs. Afficher l’article complet

Le site Internet anglais "Web of Stories" propose de voir et d'entendre des personnalités influentes dans leur domaine raconter l'histoire de leur vie. D'abord consacré aux scientifiques, ce site s'est ensuite élargi à d'autres territoires (littérature, arts...). Cinq éminents directeurs de la photographie, dont Raoul Coutard, ont eu, à ce jour, les honneurs de ce site d'archives audiovisuelles. Ces longs entretiens filmés - en plan fixe ou presque -, sont découpés en plusieurs clips (ou chapitres) très courts (entre une et sept minutes) et titrés, ce qui permet d'aller piocher au gré des thèmes, films ou anecdotes évoqués, à défaut de les consulter dans la continuité. On compte au minimum 36 clips pour Wolfgang Suschitzky et au maximum 266 clips pour Walter Lassally ! En cliquant sur l'onglet "Transcript", on peut avoir accès à une transcription écrite, en anglais, pour chacun des clips. Une option utile si l'on préfère se constituer des archives imprimées à grand renfort de copier-coller... Entretien avec Michael Chapman, ASC, réalisé en mai 2004, par Glen Ade Brown. Entretien avec Raoul Coutard, réalisé en octobre 2004, par Bernard Cohn*. Entretien avec Walter Lassally, BSC, réalisé en juin 2004, par Peter Bowen. Entretien avec Wolfgang Suschitzky, BSC, réalisé en mars 2008, par Misha Donat. Entretien avec Billy Williams, BSC, réalisé en septembre 2003, par Neil Binney. Lien vers la page d'accueil de Web of Stories avec toutes les personnalités, de Ken Adam, chef décorateur, à Adam Zagajewski, poète. * Rappelons que Bernard Cohn fut d'abord critique de cinéma puis assistant réalisateur : films de Luis Bunuel, Otto Preminger, Woody Allen, Robert Bresson, Akira Kurosawa et Nagisha Oshima (dont Max mon amour, en 1986, photographié par Raoul Coutard). Passé à la réalisation, on lui doit, entre autres, Natalia, en 1988, photographié par Denys Clerval, AFC. Afficher l’article complet

Ayant rejoint récemment l'AFC en tant que membre actif, le directeur de la photographie Philip Lozano est présenté ici par ses deux parrains AFC, Michel Abramowicz et Manuel Teran. Philip Lozano ou la nouvelle génération des DoP dont l'AFC a besoin, par Michel Abramowicz, AFC Philip a toujours aimé le cinéma et ses techniques. A 20 ans, il a l'occasion de faire un stage chez Panavison Marseille et c'est là, en manipulant le matériel, qu'il sent physiquement son envie de cinéma. Il décroche rapidement une place de "Claper-loader" sur un film anglais et à partir de là, les boulots s'enchaînent. Boulimique de technique, se retrouvant assistant au tout début du numérique, il s'imprègne de toutes les nouvelles technologies. L'envie lui vient rapidement de devenir DoP pour pouvoir s'impliquer dans la mise en scène et la création artistique. Il aura des expériences dans toutes les catégories, du doc à la pub, du court au long, de la série au téléfilm. Philippe a le sens du rythme, c'est un instinctif à la caméra, il est également très physique et c'est un rapide, conditions indispensables aux films d'action qui permettent au réalisateur d'engranger beaucoup de plans pour le montage. Ma passion pour le mouvement m'a fait le remarquer et avoir avec lui des discussions passionnées et donc logiquement lui proposer de rentrer à l'AFC et c'est avec beaucoup d'enthousiasme qu'il accepte, ce qui me fait penser qu'il sera un très bon élément actif pour notre association. Philip fait parti de la nouvelle génération des DoP de l'AFC qui arrive et dont nous avons besoin. Philip Lozano, un formidable esprit d'équipe, par Manuel Teran, AFC Je suis Philip Lozano depuis notre première rencontre sur Banlieu 13. Nos échanges ont commencé là, il était toujours très curieux des options de lumière que je prenais et c'était très intéressant d'avoir son point de vue. On s'est perdu de vue ensuite pendant quelques temps mais en regardant le film Les Braqueurs, je l'ai retrouvé comme directeur de la photo et aussi à la caméra j'ai été très impressionné. Depuis ce film, je suis son travail et ce qu'il a fait sur Let's Dance est remarquable. Je l'ai appelé et et son envie de rejoindre l'AFC est venue dans nos échanges. C'est un garçon qui a un formidable esprit d'équipe et de "loyauté" qui me convient parfaitement. C'est une très bonne personne qui nous rejoint et j'en suis ravi. Merci aussi aux membres du bureau de l'AFC là le jour où nous avons, Michel et moi, présenté Philip et qui n'ont pas hésité à poser leurs signatures d'approbation ! Afficher l’article complet

LES PREMIÈRES RÉPONSES DES MINISTRES AUX PROFESSIONNEL.LE.S ET BEAUCOUP DE QUESTIONS EN SUSPENS… Plus que jamais, respectons et faisons respecter les consignes de confinement et de sécurité pour celles et ceux qui travaillent dans les activités essentielles. Les ministères du Travail et de la Culture ont commencé à répondre aux questions sur [&hellip Cet article est apparu en premier sur SPIAC CGT : Syndicat des Professionnels des Industries de l'Audiovisuel et du Cinéma. Afficher l’article complet

Maintenant qu’iCloud Drive permet (enfin !) de partager des dossiers, c’est au tour de Dropbox de rattraper son retard par rapport à la solution d’Apple sur un point précis. Une version bêta de l’app macOS du service permet en effet de synchroniser trois dossiers du système, en plus de celui dédié à Dropbox : le bureau, les documents et les téléchargements. Source : https://www.macg.co/logiciels/2020/03/dropbox-se-prepare-son-tour-synchroniser-le-bureau-et-les-documents-de-votre-mac-112883

Les synthèses du CNC n°10 Mars 2020 Les films réalisés par des femmes en 2019 Synthèses CNC N°10 - Les films réalisés par des femmes - Mars 2020.pdf